THEATRE | Classique
Molière, avec cette pièce, à l’image de la liberté de son personnage principal, se moque de respecter l’unité de lieu : 5 actes = 5 décors. En plus de cette notion d’irrespect, ce qu’il cherche, c’est créer de la magie autour de Don Juan. Faire de Don Juan un magicien !
Avec cette pièce, il aborde des questions fondamentales comme la religion, la morale, l’amour, la mort. Il dénonce les hypocrisies de la société et les travers de l’humanité.
Comment faire entendre au public d’aujourd’hui un texte qui a plus de 350 ans ?
La réécriture proposée par l’Agence de Voyages Imaginaires a été portée par le souci de faire passer le « message » de l’auteur, et aussi forcément influencée par les questions et les problématiques d’aujourd’hui : le côté prédateur de Don Juan et le côté libertin et insoumis du personnage.
Cette adaptation propose une mise en scène dynamique et immersive où les décors sont manipulés en direct par les acteurs, accompagnés d’une musique techno-classique très présente, ce qui confère à la pièce un rythme effréné et une dimension ludique.
La musique originale est en partie jouée en direct par les interprètes. L’univers visuel, riche et contrasté, donné par les éléments de déco et par des costumes iconoclastes mélange des éléments historiques et fantastiques.
Ils créent une esthétique unique, à la fois baroque et moderne, qui plonge le spectateur dans un univers onirique et l’invite au voyage.
Don Juan est un fascinant mystère. Est-il un monstre, tel que son père le qualifie dans le 4ème acte ? Il est l’acteur parfait de ses ruses, de ses trahisons, de ses mensonges, de ses perfidies, ses traîtrises et ses tromperies. Il nous fait douter de son intégrité, mais c’est pour régulièrement nous apparaitre dans toute son abomination...
Don Juan fait peur. Don Juan scandalise. Et Don Juan fascine, à la mesure de l’horreur qu’il inspire…
Dans cette version proposée par l’Agence de Voyages Imaginaires, Don Juan est interprété par une comédienne. C’est un Don Juan plein d’ambiguïté, d’ambivalence, quasiment non-genré, plein de sensibilité… qui alimente le trouble.
Valérie Bournet : Le Clarinettiste, Don Juan
Nicolas Delorme : Sganarelle
Susanna Martini, Jessy Avril (en alternance) : La Chanteuse, Dona Elvire, Charlotte, Don Alonso (frère de Dona Elvire)
Ivan Bougnoux : La Ramée, Le Spectre, Gusman, Mathurine, Le Pauvre, Don Louis (père de Don Juan), La Statue du Gouverneur
Lucien Duntze : Le Pianiste, Piarrot, Scapin, Don Carlos (frère de Dona Elvire), Monsieur Dimanche, Les voix de la Statue, du Spectre et du Diable
Production : Agence de Voyages Imaginaires
Conception du spectacle : Valérie Bournet et Philippe Car
Adaptation et écriture : Yves Fravega et Philippe Car, principalement d’après Molière
Mise en scène et scénographie : Philippe Car
Compositions musicales : Vincent Trouble
Assistanat à la mise en scène : Laurence Bournet
Direction technique : Thomas Hua
Création lumière : Julo Etiévant
Création son : Christophe Cartier
Construction décor et accessoires : Thomas Hua, Yann Norry, Sara Vincent
Conception costumes : Valérie Bournet, Philippe Car et Magali Leportier
Réalisation des costumes : Magali Leportier et Magali Launay
Création des masques de Don Louis, Le Pauvre, La Ramée et La statue : Ivan Bougnoux
Régie son : Christophe Cartier, Benjamin Delvalle (en alternance)
Régie lumières : Thomas Hua (+ alternance en cours)
Coproductions : Maison des arts du Léman, Thonon-les-Bains (74) - Théâtre du Bois de l’Aune, Aix en Provence (13) - Annonay Rhône Agglo En Scènes (07) - Scène de Bayssan, Béziers (34) - Théâtre de Grasse (06) - Pôle des Arts de la Scène, Marseille (13)
Avec le soutien de la SPEDIDAM.
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